La gaceta del seriéfilo

La última entrega de la saga de terror más famosa de la última década, Insidious llegó el pasado 21 de agosto a los cines. Insidious: Fuera del más allá. La saga creada por Bowen Yan que ya ha recaudado a través de sus anteriores películas más de 730 millones de dólares, alcanza el número demoníaco, con una entrega mucho más original y rompedora que a lo que nos tenían acostumbrados. Nueve años después de los sucesos de la primera película nos encontramos con Gemma, una higienista bucodental y madre de Maya que comienza a vivir sucesos realmente extraños cuando llegan unos extraños personajes a su vecindario. Tras diferentes sucesos raros, Gemma se da cuenta de que es capaz de viajar al Más allá, donde con la ayuda de Elise Rainier intentará cerrar una nueva puerta abierta y además, de controlar su poder, traer a los muertos al más acá. La nueva película ha roto todas las reglas conocidas. Hemos conocido muy bien el Más Allá, pero nunca habíamos visto la capacidad de una "mensajer...

Tras pasar por una baja racha de trabajo tras el "hathahate", Anne Hathaway parece haber vuelto a lo mejor de su carrera tras firmar cinco filmes estrenados en el mismo año: El diablo viste de Prada 2, Mother Mary, La Odisea, The End of Oak Street y Verity.  El 14 de agosto, para coronar el verano y menos de un mes después de publicar La Odisea, Hathaway protagoniza una película de ciencia ficción y aventuras: The End of Oak Street. Tras ocho años sin publicar película, David Robert Mitchell, directo de It Follows regresa con una película todoterreno que reinventa las aventuras de dinosaurios ¿Cómo sobreviviría un vecindario a los dinosaurios? Nos encontramos en Oak Street un idílico vecindario estadounidense (creemos que estadounidense), donde viven Denise y Greg, una matrimonio que no pasa por sus mejores años, acompañados por sus dos hijos. Tras dos noches con extrañas luces, la familia despierta en un mundo totalmente diferente, todo el vecindario ha viajado y ahora se en...

La última casa es la nueva apuesta cinematográfica de Netflix, un filme de terror y ciencia ficción que marca un fracaso para la plataforma. Dirigida por el francés Louis Leterrier, conocido por Transporter o Furia de titanes, La última casa parte con la premisa de una familia que durante un episodio de lluvia se ve encerrado en su casa de forma misteriosa sin posibilidad de escapatoria, requiriendo la cooperación para sobrevivir con los recursos que tienen y a la amenaza que hay fuera. Contando con Wagner Moura (El agente secreto) y Greta Lee (The Morning Show), el filme podría ser más de lo que es. Realmente, la película partía con una premisa muy buena: una buena venta a través del trailer que es lo que realmente ha causado gran hype, pero que produce decepción. El hecho de haber vendido el drama, ya que realmente es un drama, como una película de terror y ciencia ficción, ha hecho que la al público se nos hayan caído todas las expectativas.  El comienzo tiene un buen enganche,...

Tras cuatro años sin sacar películas, el mítico director Steven Spielberg regresó a los cines el 12 de junio con El día de la revelación . La que viene siendo su película número 58, marca además su regresó al mundo "extraterrestrial" tras 21 años sin dirigir un proyecto de la mismas características, y 44 desde su éxito, ET. El día de la revelación nos lleva a Kansas City, donde una noticiera del tiempo, Margaret, sufre extraños sucesos relacionados con unos archivos secretos de interacción humana con extraterrestres, robados por Daniel Kellner de la empresa Wardex.  Con una premisa que recuerda mucho a Encuentros en la tercera fase, Spielberg nos recuerda al incidente de Roswell (Nuevo México) y a la lucha por descubrir la verdad. Más que una apuesta por el mundo alienígena y la posibilidad de que el gobierno estadounidense oculte datos, Spielberg juega con el periodismo y la verdad. La importancia de que las personas conozcamos la verdad respecto a lo que ocurre en nuestro p...

Tras alcanzar el éxito con Oppenheimer en 2023, el director ganador de dos Oscar, Christopher Nolan se embarcó en un macroproyecto que perfectamente puede recordar a las grandes superproducciones del Hollywood dorado: Lo que el viento se llevó o Ben-hur. En este caso, ha cogido el clásico griego de Homero, La Odisea y lo ha plasmado en la gran pantalla. El filme ha causado una gran expectación y en España su llegada a las salas ha sido un evento a lo grande. Tal ha sido la expectación, que en su primer fin de semana ha recaudado 264 millones de dólares. La historia de La Odisea es un conjunto de cantos atribuidos al poeta Homero de la Grecia arcaica donde relata las aventuras de Odiseo, gobernante de Ítaca, desde que vence en la Batalla de Troya, hasta que tras 20 años, regresa a su hogar con su mujer, Penélope y su hijo, Telémaco. El compendio de aventuras, monstruos y lugares, hace de ella una obra viva aún habiendo pasado miles de años de su escritura.  De la mano de Matt Damon ...

¿Cuál es la mejor manera de arruinar tu propia boda? Este es el argumento que guía la trama de la nueva película de Zendaya y Robert Pattinson, quienes se han puesto bajo la dirección de Kristoffer Borgli para crear "El drama", un drama con tintes cómicos que nos recuerda al éxito de "Amor y otras drogas" de Anne Hathaway y Jake Gyllenhaal. Charlie y Emma forman una pareja excepcional, la pareja perfecta y dentro de poco es su boda, pero lo que comienza como una prueba de menú graciosa entre amigos, revela el secreto mejor guardado de Emma, consiguiendo enturbiar la relación debido a Charlie y su obsesión con ese misterioso secreto que genera un drama mayor del que es. Ensamblada como lo que parece una comedia romántica típica de los años 2000, la película se arma finalmente como una película de reflexión sobre lo que llegamos o no a conocer de la persona con la que convivimos. El tráiler incluso nos crea una visión plana de una película que en realidad es mucho más...

El pasado viernes 5 de junio se estrenó en las pantallas españolas una de las películas de terror más esperadas de la temporada, Backrooms. Ópera prima del jovencísimo Kane Pearson, se establece como un triunfo dentro del cine de terror actual, tras recaudar más de 200 millones de dólares, un récord en estos tiempos para una película de terror. Backrooms surge de la unión de cortometrajes que el propio director realizó durante la pandemia y que triunfaron en Youtube cuando solo tenía 15 años. Acompañado de Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve y Mark Duplass, el director ha creado una obra de arte que va más allá de una película típica de terror al uso. Nos encontramos en un plano fuera de lo cotidiano en el terror, una habitación inmensa que recuerda a unas oficinas de los años 80-90 con el típico papel pintado de color amarillo vómito. Un espacio diáfano, conectado con una multitud de salas aparte a través de escaleras, rampas y puertas, de donde no parece haber salida. ¿Estás solo entre ...

Treinta de mayo, la sala completamente llena, el cine se ha venido abajo. Tras 20 años, una de las películas más exitosas, con más influencia y queridas de los 2000 regresa a los cines con su secuela, El Diario viste de Prada 2. Anne Hathaway, Meryl Streep, Emily Blunt y Stanley Tucci, el cuarteto de oro regresa unido con la que podría decirse que es una de las secuelas más esperadas de todo este siglo.  El Diablo viste de Prada finalizó cuando la periodista Andy Sachs deja tirada a la engreída Miranda Priestly en París. Un final abierto tras haber explorado la escalada de la periodista en el mundo de la moda, un universo que para nada le interesaba y haber sufrido las vejaciones de una jefa explotadora que, aunque nos produzca risa, refleja la situación de abuso en los trabajos. Veinte años después, Sachs recibe un premio de periodismo, mismo momento en que ella y todos sus compañeros son despedidos; buscando un trabajo, recibe una oferta de Runway con la que intentar resucitar la...

Tras ser alabada por la crítica, sobre todo la británica, llegó la semana pasada a los cines españoles el biopic Incontrolable (I Swear) , ganador de dos BAFTAs durante la temporada de premios 25/26. La película, dirigida por el famoso director, Kirk Jones, se basa en la biografía del activista, John Davidson, paciente del Síndrome de Tourette. Su caso, que es especialmente grave, fue diagnosticado cuando tenía 15 años y reportado en 1989 en un documental durante el cual se dio visibilidad a un síndrome del que, en esa época, poco se conocía. El filme, que muchas veces hace reír al público, es una historia verdaderamente dramática, donde se puede observar con todo lujo de detalles como el desconocimiento sobre diferentes trastornos, síndromes o enfermedades hace que aislemos a una persona. El sufrimiento y rechazo que Davidson tiene que sorportar en su infancia, incluso en la edad adulta, es lo suficiente duro como para que nuestros ojos produzcan ese líquido salado al que llamamos sud...

La sala de cine está a rebosar, es 20 de marzo y los más fieles a Almodóvar queremos ver en primicia el estreno de su nueva película, Amarga Navidad. Tras embarcarse en un proyecto en Hollywood, Pedro Almodóvar, regresa al cine español con una película que representa su propia autocrítica. Habiéndonos abierto las puertas de su infancia con Dolor y Gloria en 2019, Almodóvar nos abre las puertas de su vida como guionista en 2026. Con un cambio en su espectro actoral, Almodóvar nos presenta a Elsa (Bárbara Lennie), una directora de publicidad abrumada tras la muerte de su madre que sufre de ataques de pánico y marcha a Canarias en un viaje de desconexión junto con su amiga Patricia (Vicky Luengo), dejando atrás a Bo (Patrick Criado), su novio. A su vez conocemos a Raúl (Leonardo Sbaraglia) y Mónica (Aitana Sánchez-Gijón) que tienen a su vez una curiosa relación con Elsa. Aún siguiendo a Elsa, Almodóvar consigue formar una película muy coral que me recuerda a antiguos filmes como Volver o ...

De la mano de la ciencia ficción, Maggie Gyllenhall regresa a la dirección con ¡La novia! , una nueva y tomada con pinzas versión de  La novia de Frankenstein de 1935 tras dirigir The Last Daughter para Netflix. Gyllenhaal, ganadora del Globo de Oro a la Mejor Actriz de una Miniserie por The Honorable Woman, se embarca de nuevo en la dirección con una de las películas más feministas hasta la época. Trabajando con la ganadora del Oscar, Jessie Buckley, quien vuelve a estar bajo su dirección. Gyllenhaal se embarca en un filme ambicioso que, a pesar de los tiempos, no ha causado impresión con su temática. En 1936, tras más de 100 años de soledad, el monstruo de Frankenstein (Christian Bale), recurre a la doctora Euphronius (Annette Bening) para que cree otro "monstruo" a partir de un muerto y calmar su angustia, en este caso, una novia, anteriormente, Aida (Jessie Buckley). Con un guion más bien irregular y confuso, la novia es descrita como un alma libre manejada por la difunta...

Tras triunfar en el cine español con O que arde , el gallego de adopción, Óliver Laxe presentó en junio de 2025 su nueva película, Sirat. Otro drama en su filmografía, esta vez tratando la pérdida, cargado de figuras visuales que nos llevan a un viaje de introspección sobre la familia y la abundancia, el éxtasis y la caída a lo más bajo de la integridad y felicidad humana, en sí, una apoteosis de la vida misma. Seguimos a Luis, padre de familia que junto con su hijo Esteban, buscan por los desiertos de Marruecos a su hija, de la cual no saben nada y creen que está en una de las multitudinarias raves que se realizan por el desierto. En su camino, conocen Jade y su grupo de amigos que deciden guiarles por el desierto hasta llegar a la próxima fiesta donde puede encontrarse su hija. En este periplo de aventuras semejante al de Indiana Jones en algunos trozos, Luis vivirá los duros golpes de la vida en la gran masa de arena africana. Todo siempre acompañado por la música, que en realidad e...

Marty Supreme , la última aventura del director Josh Safdie, que parte desde la independencia en la dirección, al dirigir solo por primera vez; viene de la mano de Timothée Chalamet como el gran reclamo de una película algo caótica, pero importante desde un punto de vista filosófico y moral. Safdie, que es conocido por sus películas algo viscerales y tensas de principio a fin, no se ha quedado corto en su último largometraje, en el que seguimos a Marty Mauser, un newyorquino con grandes aspiraciones que quiere conseguir en el mejor jugador de tenis de mesa a nivel internacional. Para ello hará cualquier cosa y su carisma y actitud ególatra y egoísta, hará que todos los que estén a su alrededor, de una manera u otra salgan perjudicados para que él consiga lo que quiere. Partiendo desde un punto amoral, el filme se constituye como un caos constante, que te hace bailar entre el desasosiego y la tensión, entre la risa ocasional y el asco hacia el personaje principal, a quien le importa tod...

La reina del terror español, Belén Rueda, vuelve a las tramas oscuras y de sobresaltos con la nueva película de Jacob Santana, El vestido. Jugando con los vocablos e hiperonimias, trataremos una película cuyo guion se queda mal cosido al buscar la facilidad comercial de los clichés de terror en la búsqueda de una buena venta internacional. Ni la actuación de la ganadora del Goya por Mar Adentro es capaz de abrochar los botones a una película sin objetivo narrativo alguno. Partimos con una premisa bastante simplista y típica del terror, una madre, Alicia (Belén Rueda), se muda  a una casa muy americana, algo deteriorada y lúgubre con su hija Carla (Vera Centenera) tras un divorcio complicado. A partir de su llegada, comenzarán a ocurrir cosas extrañas en la casa, que harán que las vidas de madre e hija se trastoquen. A parte de una protagonista de tan renombre, la película también cuenta con la premiada Elena Irureta, quien desde un principio se coloca como la típica vecina anciana ...

¿Cómo reaccionarias si tu hija quisiera meterse a monja de clausura? Esta es la pregunta que nos plantea Alauda Ruiz de Azua con su nueva película, Los Domingos. Pregunta que bien podría transformarse en: "¿Qué harías si tu hija quisiera ir en contra de todo en lo que tú crees?", pregunta que deja la directora vasca en nuestra mente al ver la película. Un drama profundo, de los que no necesitan muchos lloros, para dejarnos reflexionando sobre nuestro punto de vista y sobre la aceptación y respeto hacia los ideales de los demás. Acompañada por un sólido reparto, Alauda nos introduce a Ainara (Blanca Soroa) y su camino de fe, cuando le confiesa a su padre, Iñaki (Miguel Garcés) y a su tía, Maite (Patricia López Arnaiz), que quiere ser monja de clausura. Todo ello, mientras hace frente a una nueva situación familiar tras la pérdida de su madre y la deuda de su abuela, María Dolores (Mabel Rivera) al actuar como aval de su padre. Acompañada por Sor Isabel (Nagore Aramburu), Ainar...

Hamlet. Ese es el inicio. La obra de teatro archiconocida de William Shakespeare es el origen de una de las mejores obras literarias del 2020 y una de las obras cinematográficas del 2025 (estrenada en España el 23 de enero de 2026), Hamnet. Maggie O'Farrell, conocida literata inglesa se embarcó en la misión de dar a conocer a la mujer de William Shakespeare, la ahora más que querida, Anne Hathaway, Agnes para los amigos. Una mujer distinta que tuvo que hacer frente a la muerte de su hijo varón, Hamnet y luchar contra el dolor por la pérdida de su hijo. Esa pérdida, Shakespeare la trabajó con la obra, Hamlet. La obra maestra se basa en su hijo y su fallecimiento. Un arte de la literatura moderna, que la ganadora del Oscar, Chloé Zhao ha cogido y ha adaptado en versión cinematográfica de la mano de la propia autora del libro.  Jessie Buckley, en la piel de Agnes, se convierte en la protagonista absoluta de la película, marcando una de las mejores actuaciones del siglo XXI, una actuac...

El camino de Paul Thomas Anderson desde 1996 con Sidney, alimenta la imagen de un paseo con trabas y y oportunidades, de un trabajo duro que finalmente llega a un buen lugar. Versado en Thomas Pynchon, demostró su gusto por el autor en 2014 al llevar a la pantalla la adaptación de Puro Vicio, aunque este 2025, su interpretación de su obra Vineyard ha hecho que el director haya creado un filme de denuncia social que ha marcado un año polarizado en todos lo frentes, convirtiéndose en un gran reflejo de la sociedad actual. Así, Una batalla tras otra  se convierte en una sátira política y social que refleja lo vivido en esta última década, siendo totalmente un éxito en cines. El drama, al más puro estilo guerrillero yankee, sigue a Bob (Leonardo DiCaprio), un fabricante de bombas miembro de Los franceses 75, un grupo de izquierda radical que busca la liberación de presos mexicanos en la frontera. Allí tiene relación con Perfidia Beverly Hills (Teyana Taylor), una alocada revolucionaria...

80 años han pasado ya desde el día en que 22 criminales de guerra del partido Nazi se sentaron en un banquillo para ser juzgados por sus atroces actos antes y durante la Segunda Guerra Mundial. Los conocidos como Juicios de Núremberg llevaron a estos hombres a ser juzgados por un tribunal formado por las "cinco naciones ganadoras" de la segunda gran guerra. De ello, han quedado salvajes relatos, vídeos y noticias que parecen haberse olvidado en un mundo cada vez más crispado. De la mano de James Vanderbilt, la cruda tragedia judía y los juicios más conocidos de toda la historia moderna, llegan a la gran pantalla. El 8 de noviembre de 2025, en todas las pantallas del mundo se exhibía la película Núremberg. Contando con Rami Malek y Russel Crowe como elenco principal, nos introducimos en las celdas de Núremberg, donde el psiquiatra militar Douglas Kelley estudia a los hombres vivos más cercanos al Reich, entre ellos, Hermann Göring, segundo hombre al mando del III Reich y el pr...

Lo que a ojos de muchos podría ser una rareza fílmica sacada de una batidora donde se han mezclado diferentes géneros cinematográficos, en las manos de Ryan Coogler, es una obra marcada por la riqueza cultural, de tramas y fotografía. Coogler que saltó a la fama gracias a dirigir entre otras, Creed, Black Panther, o Wakanda Forever; regresa a la gran pantalla esta vez de la mano de uno de los géneros favoritos del público, el terror, más exactamente del cine de vampiros. Atrás quedaron las películas de la década de los 50 cuando Christopher Lee hacía del Conde Drácula. Sinner o Los pecadores en español, nos adentra en un universo vampírico en el Mississipi de los años 30, en una zona predominantemente negra donde la evolución del blues y el arraigo a lo sobrenatural, los cruces de caminos y la santería van de la mano. El filme mezcla la tradición sureña, rasgos del western antiguo, el terror y el musical de forma insospechada, dando un mezcla algo extraña, pero que gracias a un reparto...

Desde 1818, el personaje de apariencia horrenda, desfigurado debido a la unión de diversas partes de cadáveres ha sobrecogido y causado furor entre los amantes del terror y la ciencia ficción. El monstruo de Frankestein, convirtió en la primera novela de Ciencia Ficción de la historia y haciendo de su autora, May Shelley, la reina del mismo género.  Desde la creación del cine, el relato de Frankestein o el moderno Prometeo ha sido múltiples veces adaptado, comenzando con la más que clásica, El doctor Frankestein de James Whale (1931) con Boris Karloff como el monstruo más típico de frente cuadrado con tornillos, como las adaptaciones de Frankestein y el Hombre Lobo como la de 1943 con Bela Lugosi, pasando por la película centrada en su creador, Víctor Frankestein de 2015 con Daniel Radcliffe y James McAvoy. Esta vez, la adaptación ha venido de manos de uno de los directores de cine mexicano más internacional y afamado, Guillermo del Toro, trayendo consigo la película más romántica,...